Sådan rammes kunst ud som en professionel

Enhver designpro vil fortælle dig, at forskellen mellem et godt rum og et stort rum er spænding. Nej, ikke den slags spænding (selvom nogle hjemmeprojekter muligvis får det til at føle det på den måde). Vi taler om designspænding, som er resultatet af at sammenstille to genstande, der føles helt forskellige, såsom at parre et elegant, moderne sofabord med et antikt tæppe. Når de parteres korrekt, er de kontrasterende elementer lige den rigtige balance. Denne hovedretning gælder, når du også beslutter, hvordan du indrammer kunst. Når du har valgt din kunst, skal du følge disse trin for at indramme dine kunst på en måde, der supplerer din stil og tilføjer visuel interesse.

RELATEREDE: 10 bedste steder at købe overkommelig kunst online

Find en komplementær ramme

Der er mange faktorer, der spiller ind, når man indrammer kunst: ikke blot skal man tage højde for din personlige smag, men også design af rummet og selve kunstværket. For at skabe et minimalistisk look skal du vælge en ramme, der kan smelte ind i væggen og virkelig lette kunstværkerne, som vist i dette

Vægkunst "Bliv voksende I" fra Home Depot, der allerede kommer indrammet, så du ikke behøver at bekymre dig om at indramme det selv. Når de er omgivet af en hvid ramme og måtter, dukker det blå af ginkgo-blade virkelig.

Hvis minimalisme ikke er din ting, skal du pumpe kontrasten op. Hvis du vil have en mere balance mellem kunsten og rammen, skal du vælge en ramme i en farve eller struktur, der kontrasterer emnet. For et sammenhængende look skal du trække i farver eller finish, der allerede findes i rummet. Mens du absolut kan parre en moderne stilramme med moderne kunst, skal du huske, at du får mere interessante resultater, hvis du parrer den med en mindre forventet mulighed.

Uanset hvilken ramme du ender med at vælge, skal du sørge for, at akryl- eller glasafdækningen er UV-resistent. Det vil beskytte din kunst over tid, men det er ikke magi, så delikate kunstværker bør aldrig placeres i direkte sollys.

Hvornår skal man matte et kunstværk

At parre et kunstværk føles mere avanceret og mere sofistikeret - hænderne ned. Men ikke alle brikker har brug for det. For eksempel behøver et moderne, stort fotografi, der er visuelt slående, ikke at blive sammenbrudt ved at tilføje en måtten, og enhver form for kunst på lærred behøver heller ikke en måtte. Ellers kan de fleste stykker drage fordel af det visuelle rum, en måtten skaber. Farvemæssigt er det en sikker indsats at holde fast ved neutral matting, undtagen i sjældne tilfælde. Hvid matting fungerer til at fremhæve et farverigt stykke, mens sort eller grå måtter kan give kontrast til et let eller dæmpet stykke.

Sådan styler du dine illustrationer

Bliv kreativ! Kunstværker behøver ikke altid hænges. Faktisk, hvis du er ubeslutsom, hvis du hviler det på et møbel, som et skab eller skænk, giver du dig mulighed for at lægge og omarrangere stykker med jævne mellemrum. Mindre stykker kan også inkluderes i dine hylder og være stylet med bøger, planter eller blomster. For at sikre det dit shelfie-spil er stærkt, skal du sørge for, at alt, der sidder på hylden, ikke er af samme størrelse og form. Variation skaber visuel interesse.

Hvis du foretrækker at hænge din kunst, er gallerivægge et populært valg, men vær ikke bange for at have et eller to stykke i store målestok på en væg i stedet. Vær opmærksom på omfanget af arbejdet mod det tomme rum på væggen, da du vil undgå at vise et lille stykke midt i en stor tom væg. Gallerivægge er gode til at udfylde en stor vidde, og de fungerer især godt, hvis dine udskrifter, malerier eller fotos er små til mellemstore.